Eto naprimer kakvo mi prati [Mecha]Warrior (mechawarrior@hotmail.com) mnogo mi haresa kak go e napisal moje da go pomestish v stranicata ( a! meil-ni mi da ti kaja user/pass za animanga.hit.bg da si gi znaesh )

През 1918 г. думата "манга" е била създадена от прочутия резбар Хокусай.Той използал две китаиски букви - "ман"(небрежен) и "га"(картина),за да опише комичните си драскулки.Хиляди години преди Хокусай в Япония е имало подобни манга картини,но ако приемем твърдението на Уил Айзнър,че мангата е "изкуство на поредиците",то първите нейни ярки примери откриваме в средновековна Япония,когато се използват рисунки,за да се опишат събития, и тексст,за да се разкаже някаква история.Ранните картини(тези,които откриваме през XII и XIII в.)били предназначени за елита,докато съвременната манга е за масите.В края на XVIII в. консуматорската култура на средната класа в Япомските градове създава среда за този вид манга.Отпечатани на дървени блокове,тези истории за възрастни,разказани с диалог и иилюстрирани с мастилени рисунки,размиват границата между текст и картина.Точно като манга те изразяват хумор,драма, фантастика,дори порнография.

Когато в края на XIX в. Япония започва агресивно да внася познания, култура и технология от Запад, мангата е заместена от хибрид на местната и западната анимация в сатирични издания. В първата половина на XX в. японските и американските комикси имали сходна популярност, като японските процъфтявали за разлика от американските, които преживявали своя залез.

Един творец има огромна заслуга за развитието на мангата и това е Тезука Осаму, Бога на мангата.

"Могъщият Атом", неговото най-известно творение, е познато навсякъде по света. През 60-те години неговата анимирана версия се създава в Америка под името "Астро Бой". В автобиографията си Тезука описва по какъв начин неговата манга се различава от тази на неговите предшественици:

"ПО-голямата част от манга рисунките са направени в двуизмерна перспектива, като на театрална сцена. Всички картинки са ориентирани към публиката. Аз осъзнах, че не може да се създаде сила и психологическо въздействие с този подход, за това започнах да вкарвам кинематографични техники от френски и германските филми, които бях гледал в студентските си години. Аз си играех с близките планове и различните ъгли и се питвах да използвам много панели и много страници, за да мога достоверно да уловя лицевите изражения, които иначе щях да покажа само с една рисунка. За това и работите ми ставваха много дълги-повече от 1000 страници Потенциалът на мангата е много отвъд хумора. Използвайки реми, които сълзи, тъга, ярост и омраза аз създадох истории, които невинаги завъшваха щастливо."

След като дълго време е рисувал комикси от четири части за вестниците, Тезука дебютира с комикс през 1947 г."Новият остров на съкровищата"-история, публикувна като "акахон"(червена книга). Това е евтин комикс, наречен така заради яркочервеното мастило на корицата. Акахон са били малко ниша в развлекателната индустрия, която дава на децата малко удоволствие в разбитата от бедност следвоенна Япония. "Новият остров на съкровищата" промяна мангата за една нощ, като от този комикс се продават безпрецедентните 400 000 копия. Тезука се мести в стар блок в Токио, за да бъде близо до издателите, и скоро създава около себе си кръг от манга творци, някои от които се пренасят в съсщата сграда. Иновациите на Тезука довеждат до разширяването и радикално реструктуриране на пазара: деца, отраснали с мангата на Тезука и неговите последователи, не спират да четат манга дори в училище, и в гимназията, и в университета.